R. Rowland - Night shift (1984)

La veillée du dimanche. Deux œuvres de l'artiste britannique Rob Rowland (b.1939), dont le travail est profondément lié aux paysages et au patrimoine industriel du Royaume-Uni.

Né et élevé dans les Midlands, il grandit dans un décor de rues pavées, de réverbères à gaz, de canaux et de viaducs ferroviaires : un environnement dont il conservera toute sa vie la mémoire visuelle. Après avoir travaillé dans les effets spéciaux, les affiches de cinéma et le graphisme, il se forme au Gloucestershire College of Arts & Technology avant de devenir graphiste indépendant. Son passage dans une brasserie nationale, où il conçoit des enseignes traditionnelles de pubs, participe sans doute aussi à son goût pour ces images familières de la culture britannique.

R.R. - Stanier and Issigonis

C’est en 1985, lors du 150ᵉ anniversaire du Great Western Railway, qu’il découvre une véritable passion pour l’univers ferroviaire et, plus largement, pour les traces d’un monde industriel en voie de disparition.

À partir de 1991, il se consacre entièrement à la peinture. Son œuvre s’élargit alors aux paysages marins et aux scènes de la vie quotidienne, nourrie par l'influence d’artistes victoriens et post-impressionnistes comme John Singer Sargent, Lamorna Birch ou Stanhope Forbes, figures majeures de l’école de Newlyn.

R.W. - Vue sur le port de Doëlan (1927)

La veillée du dimanche. Deux œuvres du peintre et graveur français Raymond Wintz (1884-1956). Élève de Jules Adler, surnommé « le peintre des humbles », et de Fernand Cormon à l’École des beaux-arts de Paris, il connaît le succès dans l’entre-deux-guerres avec une peinture de scènes de genre et de paysages à la fois réaliste et intimiste. Ses toiles les plus connues – intérieurs bretons baignés de lumière, fenêtres ouvertes sur la mer, jeunes femmes songeuses au seuil d’une pièce – déclinent inlassablement le thème du dedans et du dehors, de la maison et du paysage.

R.W. - Le géranium (1928)

Raymond Wintz doit une grande partie de sa renommée à ses marines et à ses paysages côtiers de Bretagne.

Comme les peintres de la colonie de Newlyn, en Cornouailles, il semble avoir été particulièrement sensible à cette lumière du littoral qui transforme les scènes les plus simples. Une peinture du quotidien, modeste et familière, mais qui a marqué plusieurs générations de collectionneurs et conserve aujourd’hui encore ce charme lumineux qui a fait le succès des scènes bretonnes.