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Oklahoma Black Sunday (1935)

Une image et des mots. Il y a 80 ans, le 14 avril 1935, c'était le Black Sunday, la pire tempête de sable qu'aient connu les États-Unis.

Les mots sont de Paul Gadenne, in Le guide du voyageur (1986).

À présent, j'habite un pays où les branches noircissent rapidement, se dessèchent ; une immensité de poussière s'élève et perpétuellement retombe. On essaye de se taire, mais il est trop tard.

Voici déjà une charrette prise au tournant ; puis c'est un couple d'amants encore tout frais. "Jure-moi..." disait-elle. Mais il n'eut pas le temps d'étendre la main. Nous sommes un peuple trop vieux pour les serments. Et nos enfants naissent soucieux. Eux aussi sont guettés par la poussière.

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Valeri Tsenov - Directions (2013)

Le vide-grenier du dimanche. Deux oeuvres du bulgare Valeri Tsenov (b.1961), diplômé de l'Académie des beaux-arts de Sofia. Il vit toujours dans son pays natal, à Plovdiv, la "ville des peintres".

V.T. - Dolce far niente (2013)

Visages hiératiques, drapés géométriques, architectures intemporelles...

Son univers particulier, à mi-chemin du terrestre et du divin, est immédiatement identifiable, empreint à la fois des mythologies méditerranéennes et de l'art sacré orthodoxe et oriental. J’avoue que le registre onirico-symbolique n’est pas celui dont je suis le plus friand, mais son œuvre, qui invite à la contemplation, dégage une forme de poésie à laquelle je ne suis pas insensible.

Ces deux tableaux, en particulier, ont su retenir mon regard ; il y en a d'autres [ICI].

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T. Seike - Zoe, Tokyo (1984)

Le vide-grenier du dimanche. Deux clichés du photographe japonais Tomio Seike (b.1943).

Formé à l’Académie photographique du Japon, puis assistant de Shigeo Hayashi au début des années 1970, il passe ensuite quelques années en Angleterre, dans le studio de Sam Haskins. Il y travaille dans la mode, mais sans vraiment s’y installer ; dès 1985, il abandonne ce milieu pour se consacrer à un travail plus personnel, plus libre. Je l’ai découvert à travers ses clichés de Prague, où l’avait conduit son admiration pour Jan Saudek.

T.S. - Brighton, série Overlook
(2010)

Une de ses premières séries marquantes fut celle qu’il  consacra à l’artiste américaine Zoe Leonard - évoquée ici en mai dernier -, qu’il suivit entre Tokyo, Londres, New York et Paris. De cette collaboration est née une série de portraits très sobres, attentive à la lumière naturelle, et qui semble vouloir exprimer un monde en retrait, minimaliste. Est-ce qu'il serait abusif, à propos de son travail, de penser au wabi, non pas comme esthétique revendiquée, mais au moins comme une manière d’habiter le vide et le fragile ?

Pour ses séries suivantes, ses nus, ses paysages d’eau (waterscapes), ses scènes urbaines désertées, entre figuration et abstraction, Seike est resté fidèle à la lumière naturelle et au noir et blanc. C’est avec la série Overlook, entamée autour de 2010 depuis son appartement de Brighton (ci-dessus), qu’il s’est aventuré vers la couleur.

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